即興：全球暢銷40年！即興劇之父給你的表演經典門道，以及面對世界的應變力

「這是一本讓想像力重新復活的完全指南。對「藝術家」類型的人來說，如果他們曾經有過任何從創作者的角度，眼睜睜看著自己的天賦萎縮、消亡的經歷，必定要讀這本書。」──艾爾文•沃德爾（Irving Wardle）英國作家、戲劇評論家

現代即興劇訓練開山之作

全球暢銷40餘年！即興劇之父劃時代表演心法
英國皇家戲劇學院重點課程

【運用「即興」之道，放開你自己】
即興劇之父凱斯•強史東告訴你：從教育反思、打破陳規找回創意

‧鈍化不是年齡的必然結果，而是教育的結果。
‧藝術家是那些天生無法滿足老師要求的人。
‧靈感不是智力上的，你不必力求完美。
‧不要提前準備，不要做到最好，不必試圖控制未來，或是想贏。

教育的本質是什麼？怎麼訓練你的即興表演能力？即興劇之父凱斯•強史東在本書一開始便犀利探討現代教育弊端，如何扼殺我們與生俱來的創造力，同時也告訴我們，如何將想像力重新召喚回來。

書中一再強調要剝除成人教育，求取童年力量，讓被錯誤修剪的稜角重生，讓被壓抑的天性自由舒展。他以自身經驗為例，從挫敗壓抑的童年到發展自我，並分享如何「成為一個老師」、如何「與學生建立對的關係」、如何「教不可教的學生」的方法。這是一本教育工作者，以及創作者、藝術表演者都需要的實作指南，告訴你如何運用即興，帶領自己、夥伴與學生，擁有迎接新世界的反應力


【透過即興劇，全面梳理表演的門道】
關於凱斯•強史東的訓練體系，出現不少介紹，這一次，就由本人直接告訴你即興表演的理論體系……

‧與學生建立對的關係
當我遇到一群新學生時，我做的第一件事就是坐在地板上。我的肢體處於低姿態，我告訴學生，如果他們失敗了，就應該怪我；但我實際的姿態在上升，因為只有非常自信又有經驗的人，才會把失敗攬在自己身上……突然間，失敗不再那麼可怕。

‧空間恐懼脫敏法
人類普遍都有一種害怕在舞台上被人看到的恐懼，如果所有人都害怕開放的空間，我們就很難意識到，這是一種待治療的恐懼症，但它是可以治癒的， 沃爾普提倡的「漸進式脫敏」對此效果非常好……

‧姿態∕地位訓練法
「姿態（地位）」是一個令人困惑的術語，但你可以把他理解成一個人所做的行為。你的社會地位可能會是低的，但姿態可以高；反之亦然。觀眾很享受姿態與社會地位的反差，我們總是喜歡流浪漢被誤認為老闆，或者老闆被誤認為流浪漢這樣的戲。

在我看來，「姿態（地位）便於理解你所處的身分和所扮演的姿態之間的區別。這有點像是一上一下的「翹翹板原理」，大多數喜劇都喜歡採用，喜劇演員是靠放低自己或他人的姿態而獲得報酬的人。

許多才華洋溢的作家都沒能寫出成功的劇本……那是因為他們沒能理解戲劇不是一種文學藝術，好的劇本也是在巧妙展現並反轉角色之間，一部卓越的戲劇是姿態互動的精湛展示！

‧即興的能力
當我與一個團體首次見面時，我可能會要他們以「無實體動作」表演脫帽子、從架上或口袋拿東西。他們做的時候，我不會看他們，我可能會看向窗外。之後我會告訴他們，我感興趣的不是他們做了什麼，而是他們思維如何運作。

我說，他們可以選擇伸出手來，看看手裡有什麼，或者可以先想好決定選什麼，然後再表演……如果他們很愛玩，就會讓手自主決定。

‧敘事技巧
故事是在掙扎中產生的……即興演員必須像是一個倒著走路的人，他看著曾經去過的地方，但不把注意力放在未來，透過「自由聯想」他的故事可以帶他翱翔，但仍然必須「平衡」它，透過那些被擱置的事件，將它們「回收重組」，使其成形。

這對作家也很有用，它鼓勵你寫下任何想寫的東西，這也意味著當你陷入困境時，要回頭看，而不是往前探索，你找到那些被你擱置的東西，然後重新用上它們。

在這本書中，凱斯審視了將這個世界聯繫在一起的結構元素，帶我們探索甚麼是故事？什麼會讓人發笑？什麼關係能引發觀眾興趣？一個即興演員是如何想出接下來要如何接招？衝突是戲劇性的必需品嗎？

對於這些基本問題，他往往給出了出乎意料，卻十分有用的答案，而這些答案從劇場延伸同時也實際地，連結到到日常生活互動中。

【業界推薦】 （順序以姓氏筆畫排列）
宋少卿 表演工作者、相聲瓦舍創辦人
吳效賢 勇氣即興劇場創辦人
姚坤君 劇場女王、臺大戲劇系教授
徐堰鈴 中國文化大學戲劇學系專任技副教授
耿一偉 衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問
陳湘琪 國立臺北藝術大學劇場設計系教授
張碩修 Social卡米地喜劇俱樂部總監

「在我們的日常生活中，時時刻刻存在著『即興』！這本書，劇坊工作者應該要好好閱讀一番。非專業人士更值得拿來做為自我訓練的教材。」
──宋少卿

「這本書翻轉了我的世界觀，犀利又幽默地，帶我們看透天賦直覺的無窮可能，破解即興天性如何被不當摧殘……而，一切還來得及！」
──吳效賢

「《即興》與《空的空間》、《貧窮劇場》並列二十世紀下半的三大戲劇著作，不僅對表演，對編劇也有極大啟發。 」
──耿一偉

「透過大師的論述，找回玩心，切換角度去發掘創造力；在舞台上，自在的收放，讓演出活了起來。」
──張碩修